С фаюмских
портретов на зрителя пристально смотрят люди разных наций, возрастов и
достатка, роднит их одно – все они «как живые». Тонко проработанные
волосы и глаза, искусно прописанные тени и фактура кожи, яркие, за
тысячелетия не потускневшие цвета.
Под
словосочетанием «фаюмские портреты» подразумевается целый корпус
погребальных портретов, созданных в I-IV веках н.э греками и римлянами,
проживающими в Египте. Название свое они получили от городка Фаюм в
Среднем Египте, неподалеку от которого были найдены первые экземпляры
портретов.
Создавали их греки, оказавшиеся в Египте после завоевания страны
Александром Македонским, а позже римляне, пришедшие после победы
Октавиана Августа. Греческая культура была глубоко чужда египтянам, они
старались как можно меньше контактировать с чужаками. А вот греки не
стеснялись заимствовать традиции коренного населения.
В первую очередь они переняли традиции погребения – своих покойников
они также старались хоронить в мумифицированном виде в саркофагах. Но в
отличие от египтян, создававших объемную посмертную маску для
покойников, греки решили обойтись плоскими портретами. Они
прикладывались к мумии в том месте, где должно быть лицо и также
обматывались саваном.
Портреты выполнялись на дощечках толщиною в 1,5-2 см, для них
использовали и местные породы древесины, и привозные.
Мастера-портретисты писали двумя видами краски – темперой и горячими
восковыми краски (в технике энкаустики). Темпера давала более
схематичные, «сухие», матовые портреты, более похожие на рисунки.
Краски, изготовленные на основе воска, позволяли создавать более
«живые», яркие изображения, с отличной проработкой деталей, света и
тени.
Был у мастеров и какой-то секрет в изготовлении красок – ведь они не
утратили своих свойств на протяжении нескольких тысячелетий. Основным
фактором отличной сохранности портретов называется сухой климат Египта,
но когда жара была хорошим консервантом?
Позже и римляне прибегали к такому способу погребения. Портреты
более поздней поры приобретают совсем другие черта. Изображение
человека становится более схематичным, аскетизм и простота начинают
преобладать при создании образов. Игра и богатство красок уступают
контурным линиям и однотонности. Это свидетельствует об изменениях в
восприятии мира и представлениях о смерти – духовное начало начинает
преобладать над телесным. Уже в фаюмских портретах можно усмотреть
формирование византийской иконописной традиции.
С IV века в Египте устанавливается христианство, и традиция
бальзамирования отходит в прошлое, с нею исчезает и фаюмский портрет.
Фаюмских портретов было найдено довольно большое количество, во
многих музеях мира хранится по нескольку десятков египетских дощечек.
Есть они в Британском музее, Лувре,
в нью-йоркском Метрополитене. В России, в Государственном музее
изобразительных искусств, хранится 23 фаюмских портрета отличного
качества.
Источник:
