Трагикомическая притча
Фильм
Роберта Земекиса, всеамериканский феномен 1994 года, не только стал
тогда самым кассовым (сборы только в США превзошли бюджет в 6 раз)
и удостоился шести «Оскаров», включая главный («Форрест Гамп» обыграл
такого соперника, как «Криминальное чтиво»). Но и ныне он находится
на 22-м месте среди наиболее популярных кинопроизведений американского
проката за всю историю, а также был назван 76-м по опросу Американского
киноинститута в 2007 году относительно лучших лент США. Интересно,
что рекламная кампания в момент выпуска «Форреста Гампа» проводилась
таким образом, что создавалось впечатление: постановщик трёх серий
фантастической супрезрелищной картины «Назад в будущее» вновь снял
нечто необычное, экстравагантное, связанное с путешествием во времени.
Заглавный
герой, выходец из южного (а в понимании многих — заведомо
патриархального и консервативного) штата Алабама, действительно
странствует по всей Америке в 50—80-е годы, оказываясь, так или иначе,
очевидцем исторических событий в жизни нации, буквально влезая в кадры
кинохроники, которые запечатлели известных политических деятелей эпохи
от Джона Кеннеди до Рональда Рейгана и популярных певцов от Элвиса
Пресли до Джона Леннона. Как раз эти виртуозные по техническому
исполнению моменты (авторы визуальных эффектов во главе с Кеном
Рэлстоном, разумеется, получили «Оскар») крутились на ТВ, порождая
иллюзию, что Форрест Гамп — некий человек-хамелеон (как алленовский
Зелиг), словно внедряющийся «вперёд в прошлое».
Но
предшественниками нового All American Hero, который в миг оказался
культовой фигурой середины 90-х годов (даже престижные политические
журналы посвятили несколько статей явлению «гампизма», а по всей
Америке стали возникать клубы «гампоманов»), следует считать
не комиксовых или фантазийных персонажей из других произведений
«бэби-бумеров», включая самого Земекиса. Хотя нельзя не отметить,
что Форрест Гамп — как бы идеальный представитель этого поколения,
вечный ребёнок, не меняющийся в течение сорока лет своей жизни (его
экранная биография завершается в середине 80-х), беспечное дитя нации,
которое зря вырвано за пределы родного уклада и семейного очага.
Притчевые
бунтарские «кукушки» и философски мудрые «простодушные» из таких
блистательных фильмов, как «Кто-то полетел над гнездом кукушки» Милоша
Формана (по роману Кена Кизи), «Будучи там» Хэла Эшби (по книге
Ежи Косиньского) и «Мир по Гарпу» Джорджа Роя Хилла (по бестселлеру
Джона Эрвинга), всё-таки принадлежали «бурным шестидесятым» или
«горьким семидесятым». И даже ссылки на явную перекличку «Форреста
Гампа» с социальными комедиями Фрэнка Капры, которые воспевали в кино
30-х годов идеалы рузвельтовской программы «просперити», поверхностны
и приблизительны. Капровские чудаки, сыгранные Гэри Купером и Джеймсом
Стюартом, легко поддавались на политическую демагогию и призывы
к благоденствию, проповедуя с экрана любовь и заботу о «каждом Джоне
Доу», живущем в Америке. А с наивного и глупого Форреста Гампа, который
имеет IQ 75 (между прочим, в школы США принимают детей с коэффициентом
интеллекта не ниже 80) и не по своей воле замешан во многих крупных
событиях третьей четверти XX века, вся эта дребедень и шелуха сходит
как с гуся вода.
Во влиятельном американском издании «Вэрайети»
в первом же отклике на ещё не возвеличенную ленту назвали не без
основания Форреста Гампа «самоимбецилом» и сравнили со страдающим
аутизмом персонажем Дастина Хофмана из «Человека дождя». Кстати,
попутно надо отметить парадоксальное сходство между двумя картинами и в
том, как нелегко они появились на свет. «Человека дождя» собирались
снимать, как минимум, пять режиссёров, из-за чего сценарий постоянно
переписывался. А продюсер Уэнди Файнермен девять лет мечтала
экранизировать сатирический роман Уинстона Грума, прежде чем нашла
поддержку на крупной студии «Парамаунт».
«Ближайшими
родственниками» Гампа являются именно ущербные герои из фильмов,
созданных в пострейгановские времена, на рубеже 80—90-х годов — кроме
«Человека дождя» (4 «Оскара»), надо назвать «Рождённого четвёртого
июля» (лента об инвалиде войны во Вьетнаме была награждена лишь двумя
«Оскарами», однако один из них — за режиссуру) и «Запах женщины» (как
раз за роль слепого офицера в отставке выдающийся актёр Аль Пачино
получил, наконец-то, свой «Оскар» — причём с восьмой попытки!). Да и
сыгранный Томом Хэнксом в «Филадельфии» молодой адвокат, больной
СПИДом, отмечен «Оскаром» по соображениям political correctness.
Так что неудивительно, что второй год подряд он удостоился этой премии
за роль «славного ненормального».
Картина Роберта Земекиса —
в гораздо меньшей степени явление искусства или образец этического
поступка автора. Она интересна как психологически-социологический тест,
поскольку Форрест Гамп стал будто выразителем подспудных настроений
американцев, уставших от борьбы за существование, гонки
за преуспеванием и двухвекового стремления к Great American Dream. Ведь
он, остановившись после трёх лет непрерывного бега по Америке (от
океана до океана), так и заявил растерянным последователям: «Я устал».
Вот, например, капровский мистер Дидс в пьяном виде провозглашал идею
«Назад к природе». А так и не поумневший в скитаниях по свету Гамп
возвращается назад к своей семье и отныне будет растить более
сообразительного, чем он сам, сына. Для американцев в середине 90-х
годов эта бесхитростная мысль оказалась чуть ли не откровением.
«Гампизм» им пришёлся определённо к лицу!