Вдоль вала с мечами танцует знать.
— В пурпур одетые рыцари!
В танцах являя осанку и стать,
К дамам будьте почтительны!
С
падением античного мира исчезло многое из его культуры. Европа начинала
свою жизнь если не с чистого листа, то, по крайней мере, с новой
страницы. На первое место выходила христианская религия. Эта религия
ценит слово, а положение остальных искусств определялось тем, насколько
они могут помочь слову, сделать его более доходчивым. Танец менее всего
подходил новой религии и был на долгое время оттеснен на периферию
жизни.
Танец рождался заново. Из крестьянских плясок на лугу, из творчества жонглеров и шпильманов...
Увы,
пока мир менялся, сакральное значение танца было практически полностью
утеряно. Из средства общения с богами танец превращается в средство
общения между людьми. И, как следствие, во времена позднего
средневековья, ближе к эпохе Возрождения, возникает парный танец —
танец кавалера и дамы.
Ренессанс дает танцу новое дыхание. Без
него не обходятся ни балы и вечера, ни пышные уличные празднества.
Практически все придворные танцы выросли из народных, переработанных и
видоизмененных согласно этикету.
В первой половине XVI в.
появляется павана, которая занимает одно из главных мест среди
придворных танцев эпохи. Некоторые исследователи считают, что рождение
паваны произошло ранее — в XIV в.
Одни считают ее испанским
танцем, другие — итальянским, третьи — французским. Вероятно, в каждой
стране она имела свой характер: более плавный, грациозный — во Франции,
более оживленный, беспокойный, с маленькими прыжками — в Италии.
Одна из версий возводит название паваны к латинскому pavo
«павлин». И действительно, движения танца чем-то напоминают важно
шествующего павлина. Нашему современному слуху музыка паваны может
показаться слишком медленной и грустной. Что поделать — другое время,
совершенно другой ритм жизни!
Танец часто сопровождался пением.
Но исполнители песни были скрыты и никоим образом не должны были себя
обнаруживать. Под музыку паваны происходили различные церемониальные
шествия: въезды властей в город, проводы знатной невесты в церковь.
Танец
исполнялся строго по рангам. Начинали его король и королева, затем
вступал дофин со знатной дамой, потом принцы и т. д. Зрители
рассаживались в стороне, пары выходили на середину залы. Мужчины — в
великолепных шляпах с развевающимися перьями, в богатых плащах и
кружевных гофрированных манжетах, при шпагах. Дамы — гордые и
величественные, освещаемые мириадами огней, блики которых которые
танцевали на драгоценном золотом и жемчужном шитье, на алмазах и
изумрудах украшений.
Торжественный характер паваны позволял
блистать изяществом манер и грациозностью движений. Партнеры гордились
своим умением двигаться в едином ритме. Они должны были достойно нести
себя, изящно округлять руки при движениях вперед и назад и неизменно
сохранять осанку. Впрочем, сдержанность осанки во многом определялась
одеждой.
Дамы танцевали в платьях с тяжелыми длинными шлейфами,
которыми нужно было искусно владеть во время движений, не поднимая их с
пола. Во время танца глаза дамы были опущены, только временами она
смотрела на своего кавалера. Рука кавалера лежала поверх безвольно
повисшей кисти дамы, удерживая ее в своей. Все это мелкие штрихи,
свидетельствующие о зависимом положении женщины в ту эпоху, когда
зародился этот танец.
Перед началом танца полагалось обходить зал.
Шаг
паваны очень прост: шаг с левой ноги вперед, с переносом веса — встали,
шаг с правой — встали, с левой три шага вперед — встали. Композиция
была построена на поклонах, приближениях и удалениях и обходах
партнерами друг друга.
В конце танца пары с поклонами и
реверансами вновь обходили зал. Исполнению поклонов придавалось большое
значение, так как они являлись частью придворного этикета. Перед
поклоном кавалер снимал шляпу левой рукой — это должно было означать,
что он приветствует даму от всего сердца.
Да, танец эпохи
Ренессанса — это танец Дамы и Кавалера. Это танец встретившихся в
легком касании рук. Это рождение тонкости отношений. И это начало всех
парных танцев, которые мы знаем сегодня.
