В период
активного заимствования всего западного изобразительное искусство не
осталось в стороне, приняв живое участие во всем, что касалось принятия
новой культуры. Частично это было вызвано и меркантильными
соображениями: национальная живопись, увы, совершенно не пользовалась
спросом. Однако западнический бум прошел так же быстро, как и начался:
уже к 80-м годам положение национального искусства меняется — на фоне
успехов экономики страны появляется интерес к отечественному
художественному наследию. Возникло движение за обновление японского
национального искусства. В 1888 году было учреждено Токийское
художественное училище, где обучали и готовили художников для работы в
традициях национальной школы, специализирующихся не только в живописи,
но и в прикладном искусстве: резьбе по дереву, обработке лаком, работе
по металлу. Возрождаются чайная церемония, требовавшая изготовления
специальной утвари, бонсай (выращивание в специальных условиях
карликовых деревьев) и др.
В 90-х годах возникает тенденция
синтеза японского классического искусства и традиций западных школ.
Инициатива в этом движении принадлежала известным художникам — Ёкояма
Тайкан, Хасимото Масакуни и др. В Токийском художественном училище
открывается отделение западной живописи, куда в качестве преподавателей
были приглашены художники стран Европы.
Несколько иным путем
стало развиваться прикладное искусство. Его непосредственная связь с
бытом обусловила оказанное на него западное влияние. В первые
десятилетия после революции появляются новые художественные ремесла с
западной техникой, выполненные сообразно с западной эстетикой.
Единственное, на что еще было способно традиционное искусство, — это
утолять любопытство иностранцев и производить разнообразную сувенирную
продукцию. Изделия киотских мастеров, изготовлвших парчу «нисики»,
керамику и фарфор, лак и эмали, декоративные работы по металлу,
использующие только традиционные технические приемы, получили широкую
известность и распространение на Западе, что спасло отрасль от
вымирания и позволило сохранить секреты национальных ремесел вплоть до
наших дней.
В архитектуре, как и во всей культуре, произошли
значимые изменения, пожалуй, даже наиболее значимые из всех. Изменение
экономического курса, развитие промышленности, четкая ориентация на
западные образцы — все это не могло не затронуть той сферы, которая
отвечает за строительство, сооружение жилых помещений. Рост
урбанизационных процессов привел к поиску новых архитектурных решений,
отвечающим требованиям эпохи. Централизация политической власти привела
к систематизации городов и превращению их в узловые пункты развития
национальной экономики. Столицы прежних провинций стали центрами новых
территориальных образований — префектур. Территории бывших владельцев
крупных феодалов, их замки и возникшие вокруг них города стали местом
размещения префектуральных и городских официальных учреждений,
институтов, колледжей. Именно в этой части городов произошли
значительные преобразования, в то время как остальная часть городской
застройки сохраняла нетронутыми национальное жилое строительство
(деревянные двухэтажные дома) и средневековую систему, или, вернее,
отсутствие таковой, улиц.
Ближе к концу XIX века японский город
по своей организации становится похожим на европейский. Связано это
было, прежде всего, с перераспределением зон: деловые круги со своими
учреждениями обосновались в центре, а окраинные районы были отданы для
строительства жилых кварталов. Однако правительство совершило ошибку,
когда пригласило для строительства новых зданий западных мастеров и
слепо доверилось им во всем. Выбор материалов и возведение многоэтажных
"построек были осуществлены без учета природных особенностей Японии. В
Японии в эти годы строили известные западные зодчие — француз
Буан-виль, англичане Кондор и Уотерс, американец Бридженс,
представители немецкой школы. Облик города, и прежде всего, столицы,
приобретал черты эклектизма, причудливой смеси стилей. Отсутствие
единого плана градостроительных преобразований привело к тому, что
капиталистический город Японии складывался по типу введения в старую
феодальную застройку объектов промышленного, гражданского (буржуазные
особняки) и общественного строительства. К крупным сооружениям этих лет
относятся здания императорского Токийского университета, здания
парламента и министерства юстиции. На основе западных образцов начинают
строить и японские архитекторы. Появляются специалисты, получившие
образование в Европе, — Тацуно Кинго, Катаяма Токума, Сонэ Тацудзо и
др. Значительными работами Тацуно Кинго являются здания Японского банка
и Токийского вокзала.
Успехи сотрудничества двух культур внушали
оптимизм, но землетрясение 1901 года показало, что до окончательной
победы еще далеко. Были приняты срочные меры: японскими и западными
архитекторами начинается разработка принципов строительства зданий,
способных противостоять природным стихиям, и в частности, землетрясению.
В
качестве выхода из положения было предложено использование
железобетонных конструкций со стальным каркасом. По такому типу было
построено здание «Империал-отель», расположенное в центре столицы.
Проверку на прочность ему предстояло выдержать в 1923 году, во время
сильнейшего землетрясения. Здание не только устояло, но даже сохранило
работающими системы водоснабжения и электрического освещения. После
этого японские архитекторы начинают использовать новую европейскую
технику и нетрадиционные материалы в других национальных сооружениях:
театрах, музеях, буддийских и синтоистских храмах.
